概述
〈層間〉是當代藝術博物館（ICA）的擴建設計，透過層疊的開口與交錯的量體關係，重新定義城市與策展空間之間的互動。不同於將展覽、教育與社群機能完全區隔，本設計探討建築如何藉由滲透層疊的空間，引發互動交流、視覺連結與空間流動。
提取
本案由 Gio Ponti Livia Chair 的分析開始。不單單看椅子的形式，而是從中提取設計原則，例如框構、包覆、遺留、透明性以及層疊關係等，並以此作為後續探索不同尺度下，邊界如何影響感知與空間體驗的基礎。
框構空間
將 Livia Chair 提取出的原則用於展覽空間設計驗證。我延續了框構與邊界的概念，探討邊界、包覆與觀看框景的細微變化，如何改變人們的感知，並使原先平凡的物件成為視覺焦點。而這些應用進一步形成具有層次、曖昧性與多重觀看視角的空間體驗。
延伸
這些操作更進一步延伸至當代藝術博物館（ICA）的擴建設計。上一階段發展出的框構、層疊、邊界與視覺滲透等概念，被重新轉化為組織動線、公共空間與建築機能的設計策略，使得這個增建量體並非獨立的附加物，而是連結城市與美術館之間的新裝置。
設計發展
設計操作由 peeling 與 slicing 開始。我透過「剝離」與「切開」建築量體，使空間產生層次活動、視線流動。展覽空間、教育空間與社區活動平台彼此交錯，形成不同程度的視覺穿透與互動。
在機能配置上，我將增建量體規劃為三個主要部分：展覽空間、教育空間與社區活動空間，三者皆與主要動線緊密整合。
在空間配置上，北側打開 ICA 頂層展覽空間，形成大型北向開口，引入均勻柔和的自然光，同時塑造出一座被展覽空間與教育空間環繞的中庭展廊，使空間之間得以彼此觀看與交流。
南側則延伸既有公共樓梯，使其轉化為一系列逐層上升的戶外平台，最終連接至社區活動空間，形成介於美術館與城市之間的共享門戶。
在結構上，增建量體由大型桁架系統支撐，懸挑的量體則由核心動線向外延伸並吊掛於桁架之上，使增建的地面層維持開放，同時強化作品對剝離、懸浮與空間滲透的探索。
在材料上，建築外殼採用彩釉玻璃，使量體隨光線變化，在不透明與半透明之間轉換，進一步回應作品對層疊邊界與視覺滲透的思考。
動線穿梭於量體之間，上升、下降與跨越，形成不同的觀看框景、空間邊界與閱讀方式。在本案中，流動不只是動線，更是一種閱讀建築與理解空間層次的方法。
設計提案
相較於將展覽、教育與公共活動機能劃分為彼此獨立的空間，本設計提出一種兼具垂直與水平滲透性的空間策略，使相遇、停留、互動，甚至批判，都能隨著人的移動自然發生。
ICA 擴建案不只是展覽空間的集合，而是串連城市、美術館與社群之間的多層次空間體驗。